深入得多不但讲和声旋律也顺带着分析连杨景行在写作时玩的一些小把戏都看得通通透透。

说了半天后杨景行都不好意思看人了。龚晓玲最后问“我给大二上课的时候有好多同学一开始都说这首曲子是关于美好爱情的而且特别感人……你们现在觉得呢？”

几个人看杨景行他笑“我也不知道。”

龚晓玲也笑呵呵呵好一会后说“从头来看前奏很优美能很快拉近听众的注意力看看两段旋律……能让你们想起什么？”

大家没人知道。

龚晓玲轻叹一句“人生若只如初见……”

几个人又看杨景行他老不好意思的在笑。

龚晓玲继续分析然后还在钢琴前弹奏起来再问“这一段讲述的是什么？为什么会有不协和音程出现这种碰撞全曲一共只有两次。”

一个女生小声“有点无奈的感觉？”

龚晓玲表扬“太对了这是一种无可奈何稍纵即逝……还有这种声部超越一般来说是不提倡的为什么这一段反复出现……”

本来都说这是一首关于爱情的美好的小曲可最后被龚晓玲带领学生们分析成了一首满含悲伤无奈的并不一定就是描写爱情的也可能是种种其他感情的充满了内涵的艺术之作。

龚晓玲并不问杨景行自己的想法和意见让他从头到尾都只能在那里傻笑。

下课后几个人都来找杨景行要他所有作品的谱子。有好学的还问“杨景行你这首合奏的写作动机是什么？”

杨景行苦笑“我真的不知道瞎写的。”

星期五晚上六点半作曲系作品学期汇展在旧音乐厅举行。杨景行带着喻昕婷和安馨碰上了几天没见着面的齐清诺。

杨景行问“跑哪去了？三零六不见人。”

齐清诺说“都忙。”问喻昕婷和安馨“明天晚上去吗？”

喻昕婷点头“去嘿嘿我和安馨还要买花。”

进去后齐清诺找同学坐到一块去了杨景行还是带着喻昕婷她们蹲后排。

音乐学院本科作曲系一共就五六十个人但是绝大部分没杨景行那么高产所以只要作品稍微像样一点都有机会上舞台。

从低年级开始第一首就是杨景行的《雨中骄阳》像是作为开场曲由学校的乐团演奏按照杨景行的谱子要求配置的四十多个人的管弦乐团由指挥系的青年老师指挥。他们也才练习了一两天杨景行都没去看一眼。

虽然是旧音乐厅但是声学效果还是不错。铜管齐奏的前奏一起立刻让有些杂闹的人声安静了下来。

《雨中骄阳》并不是一首多么宏大的作品都说了很商业化所以演奏上也简单用不着吹毛求疵也不需要指挥和团员对作品有什么深刻的理解。虽然乐团没练习多少时间但是表现上也出纰漏。铜管齐奏能算恢弘弦乐拨奏也比较整齐。

这几十个人几十件乐器的威力就不是十几万的双排键能比拟的了。乐团中所有人的乐器都是演奏级的加起来都是好几百万了。如果杨景行用双排键和齐清诺喻昕婷合奏都能达到恢弘大气的效果那么乐团在这音乐厅里的表现力就更上几层楼了。

喻昕婷是激动的看够了台上后也看杨景行想发现他第一次听自己的作品被乐团演奏是什么感觉。杨景行看得很认真。

乐曲结束一整热烈的掌声连坐在前排的老师教授们也高抬贵手。贺宏垂虽然批评这首作品商业化得没有任何思想性但是也鼓励了学生。

喻昕婷问杨景行“他们行吗？”

杨景行说“很好。”

喻昕婷说“我也觉得很好……如果上次是这样的你肯定就得奖了还是第一名。”

杨景行笑“我就你的话当做奖励。”

乐团并没退场接下去肯定还有大作品没有的时候他们也当观众。接着骆佳倩上去把自己上次参见作曲比赛的歌自弹