从《雨中骄阳》在学校暂露头角以来杨景行各种形式的音乐作品已经有十几件。

《风雨同路》在熟练运用对位法的基础上很好听《就是我们》展示了作曲者浩瀚的乐思而没怎么流传开的《宁静》或者《绽放》也只能算是炫耀旋律创作能力的小品。

还有《霞光》、《少女》、《心情的承诺》、《指尖流水》都是靠作者的旋律创作或者杜撰能力取胜几首歌之间根本没有什么明显共同的作者风格特征。

简单的说就是这些作品都不是源于生活的感悟什么的只是作者学得多学得精并且有天赋稍微刻苦一点必然就能生产杜撰出这一些好产品。这就好比把一个人封闭起来让他不断熟读各种古诗词只要这人不是傻子他最后必定也能自己吟出几个漂亮好听的句子那怕他对生活对社会几乎一无所知。

音乐学院的学生好歹都有点鉴赏能力而且也乐于鉴赏评价所以浦音的论坛上经常会出现一些闪烁其词地对四零二的不屑说北楼守夜人其实就是个“音符暴发户”他拥有大把大把可以随意抛洒显摆的旋律乐思但是那些旋律里根本没有他自己的情感素养。

想想也是四零二这家伙根本不知生活疾苦成天窝在脂粉堆里写个《豆蔻》还能理解可《升c小调奏鸣曲》这种作品哪是他能有感而发创作的？肯定是为赋新词强说愁地做作拼凑出来的！

而齐清诺唱《亲爱的朋友》绝对不会有人说她那是生产当然是创作是艺术！所以甘凯呈会用个人感情为《我想知道》流泪而对《指尖流水》、《少女》更多的就只是商业上的肯定了。

很奇怪商业和艺术总是显得那么格格不入。《月亮之上》专辑的真实销量虽然不怎样还是“借鉴”的但是歌多红啊城市乡村公交地铁到处都听得见《豆蔻》都还差得远可甘凯呈至少不会被那种所谓的“民族风格”感动。当然也不得不说《月亮之上》的那种努力和尝试也是值得肯定和鼓舞的只是红得让人堪忧。

好在杨景行现在有了《谢谢》相信甘凯呈对这首歌是有感情共鸣的。而甘凯呈对《风中心中》的态度基本是介于商业肯定和情感欣赏之间的因为这首歌除了作者的旋律卖弄也还有一些情感述说。如果是杨景行自己填词说不定会更有情感效果。

杨景行现在给邵芳洁和何沛媛唱《风中心中》也是用的商业套路如果他换上唱《谢谢》时的状态肯定是另一种感觉。

商业的也好听邵芳洁和何沛媛都很专注地看着杨景行。杨景行似乎入行随俗也拿着谱子唱免得视线没地方放。

听完后邵芳洁鼓掌“其实我觉得你唱歌比弹琴好听。”

何沛媛笑着肯定“好听！”

开始吧何沛媛先来她要杨景行先别录先听她弹一遍。总谱中三弦一共有四段加起来总时长在三分钟左右并没什么特别的难度技巧对本科生来说应该很轻松。

听何沛媛弹了一段后杨景行还是讲一下不太满意的地方并解释“……录好一点争取以后还找你们。”流行乐中的常见乐器公司都有固定乐手但是三弦在流行乐中不属于常见乐器甚至二胡也不是。

何沛媛自信满满“瞧好吧你。”

一开始工作三个人都进入了状态再没什么玩笑嬉闹了尤其是杨景行的要求明显严格就前奏里的三弦也要何沛媛调整重来了十几次。邵芳洁都情绪紧张了看样子简直想提着二胡再去练一会。

三个人是两点开始的到近四点钟才终于把几段三弦都录好了。

何沛媛也累了站起来活动肢体但神情高兴“做好了我要一份保证不泄密行不行？”

杨景行说“肯定给你听你要是有事就先走我叫庞惜送你。”

何沛媛摇头“放假！现在去也没活接。”

邵芳洁来她一开始还真有点紧张被何沛媛按摩咯吱了一阵后才放松下来。然后就顺利了一个多小时